Tari Barok adalah tarian zaman barok. Secara tradisional, ini dikaitkan dengan bangsawan. Sisa-sisa periode tarian ini tetap ada dalam tarian modern. Tarian Barok mengacu paling luas pada tarian apa pun yang dilakukan selama akhir abad ke-17 dan awal abad ke-18. Secara khusus, ini mengacu pada tarian periode ini dari Eropa. Lebih tepatnya, tarian barok adalah tarian yang dilakukan pada zaman barok di Prancis di bawah pemerintahan Raja Louis XIV.
Raja Louis XIV adalah pengagum seni. Karena itu, ia mendorong perkembangan tari dan musik. Inovasi-inovasi tari yang muncul di istananya terbukti begitu mendasar sehingga balet klasik modern masih banyak mempertahankan langkah dan konsepnya. Fakta bahwa perubahan ini didorong oleh Louis XIV dan bangsawan Prancis adalah mengapa tarian barok kadang-kadang disebut “belle danse,” yang diterjemahkan menjadi “tarian indah” dalam bahasa Prancis, atau gaya bangsawan Prancis.
Tarian sosial adalah yang pertama dari dua kategori utama tarian barok. Orang-orang menampilkan tarian ini di pesta dansa dan acara hiburan serupa. Tarian barok sosial memiliki langkah-langkah yang tepat, tetapi langkah-langkah ini cukup sederhana sehingga sebagian besar orang dapat mengambil bagian. Banyak dari apa yang ada dalam hal koreografi tertulis mewakili tarian sosial ini, terutama yang berasal dari Inggris.
Kategori utama kedua dari tari barok adalah tari teater. Tarian ini dilakukan di istana dan di balet dan opera, seringkali oleh penari yang lebih serius atau mahir. Mereka biasanya lebih rumit daripada tarian sosial, tetapi prinsip tarian dasar yang sama digunakan.
Jenis tarian ini juga dapat digolongkan menurut jumlah penari yang ikut. Banyak tarian barok hanya untuk satu atau dua penari. Saat para penari ini tampil, para tamu dan penari yang menunggu giliran akan berdiri mengelilingi sisi ruangan. Para penari akan menggunakan semua ruang yang tersedia, mengarahkan tarian mereka ke setiap bangsawan yang hadir. Tarian barok lainnya adalah tarian kelompok, yang biasanya berarti bahwa semua orang menari dalam set atau baris.
Tarian Barok terkait erat dengan musik barok, yang mengiringi tarian. Di antara komposer barok terkemuka yang musiknya digunakan untuk menari termasuk JS Bach, George Frederic Handel, dan Jean-Baptiste Lully. Komposer ini memahami langkah-langkah yang terkait dengan setiap tarian dan mampu membuat musik yang dipasangkan secara alami dengan gerakan fisik yang harus dilakukan para penari.
Sama seperti penari modern, penari barok membutuhkan variasi dalam tarian mereka untuk mengakomodasi musik yang berbeda, jumlah penari, keterampilan penari dan suasana keseluruhan yang ingin disampaikan oleh penari atau penari. Selanjutnya, berbagai jenis tarian barok ada, masing-masing dengan langkah dan penekanannya sendiri. Beberapa yang paling populer termasuk courante, sarabande, allemande dan gigue, meskipun bourrée, passacaglia, hornpipe, gavotte dan chaconne juga umum.
Para ahli tari barok akhirnya menuliskan langkah-langkah untuk tarian sosial dan teater, dan dari tulisan-tulisan inilah para sarjana mendasarkan rekonstruksi tarian barok. Mungkin yang paling berpengaruh dari master ini adalah Raoul-Auger Feuillet, yang menciptakan notasi tari besar pertama di bawah Raja Louis XIV. Koreografer terkemuka lainnya termasuk Guillaume-Louis Pecour, Pierre Rameau, Mister Isaac, Edmund Pemberton dan Kellom Tomlinson.