Vilka är de olika sätten att skildra människokroppen i konst?

Konstnärer har skapat konstverk som visar människokroppen sedan den förhistoriska eran. Några av de äldsta bilderna har stickliknande, geometriska kroppar huggna i eller målade på sten. Sedan dess har konstnärer kraftigt utökat sin repertoar för att avbilda människokroppen med både nakna och klädda figurer. Förutom grundläggande stickfigurer använder konstnärer realistiska, abstrakta och informativa stilar för att avbilda människokroppen i konst. De använder också en mängd olika medier.

Realistiska representationer av människokroppen i konst visar formen i dess korrekta proportioner eller använd realistiska proportioner som skiljer sig något från normen. Bålen kan till exempel vara något längre än vanligt, men inte märkbart. Denna typ av konstverk kan skapas i färg, svart och vitt eller en kombination av de två. Den kan också skapas med alla typer av media, inklusive penna på papper, färg, skulptur och sniderier. I realistiska representationer kan människokroppen arbeta, vila eller utföra någon annan handling som kan utföras enligt den verkliga världens regler.

Människokroppen avbildas också i animationer med tvådimensionella (2D) och tredimensionella (3D) representationer. Animationer görs vanligtvis med hjälp av en dator och animeringsprogram. Animerade kroppar börjar vanligtvis som wireframes, som visar kroppens form och liknar en nätliknande yta. Konstnären bygger sedan upp kroppen genom att lägga till hud, definierade egenskaper och kläder vid behov.

Abstrakta skildringar av människokroppen i konsten förvränger kroppen, ibland till oigenkännlighet. Denna typ av konst upprätthåller inte proportionerna eller de specifika former som utgör den mänskliga formen. Istället fokuserar det på uttryck, kreativitet, fantasi och känslor. Ämnet kanske inte är uppenbart när man tittar på en abstrakt bild av människokroppen eller dess delar, inklusive dess organ, som kan omorganiseras och förvrängas. Abstrakta representationer av människokroppen i konst kan hittas i målningar, skulpturer, hällristningar och många andra typer av media.

Det är vanligt att konstnärer i hög grad förändrar människokroppen inom konst, men de strävar oftast efter ett visst erkännande. En karikatyrstil kan till exempel ha kraftigt långsträckta eller förkortade kroppsdelar eller förenklade former. Seriefigurer uppvisar ofta dessa egenskaper. Eftersom realism inte är ett problem, kan människokroppen placeras i vilken miljö som helst och kan utföra vilken åtgärd som helst.

Vissa konstnärer kombinerar kreativitet med vetenskaplig information. Denna typ av konst kan visa mänsklig anatomi eller visa funktionerna hos olika kroppsdelar. Dessutom kan ett konstverk fokusera på en enskild kroppsdel, snarare än kroppen som helhet. Informativa skildringar av människokroppen finns i vetenskapsböcker, vissa konstgallerier och online. Människokroppen har också varit föremål för infografik, som kombinerar bilder av kroppen eller dess delar med text och grafisk information för att informera tittarna om intressanta fakta.

Liksom andra former av konst, fångar fotografi människokroppen på abstrakta, realistiska och surrealistiska sätt. Fotografens teknik och val av inställningar skapar den slutgiltiga effekten. Dessutom kan fotot manipuleras med programvara för att förbättra eller förvränga bilden.