En scenisk designer, även känd som en scenograf eller scendesigner, skapar den fysiska atmosfären där en pjäs eller scenföreställning framförs. Scenen är den duk på vilken han skapar ramarna för karaktärerna att uppträda. Precis som lämpliga och oklanderligt designade kostymer spelar en integrerad del i en pjäs framgång, kan en bra scenografi vara avgörande för framgången för produktionen som helhet.
De första stegen som en scenisk designer tar för att skapa en minnesvärd uppsättning är vanligtvis ganska grundläggande och enkla. Han och regissören diskuterar vanligtvis tonen i produktionen innan han förbereder en preliminär uppsättning teckningar och målningar som visar hans vision för designen. När de väl är överens om scenografin ger designern ofta planerna till snickarmästaren att bygga en scenografi.
Efter att den preliminära modellen har godkänts kan den sceniska designern fortsätta att undersöka uppsättningens estetiska krav. Detta kan innefatta att studera historiska data och bilder för att garantera noggrannhet i avbildningarna av möbler, arkitektur och tillbehör. När nödvändiga förändringar noteras håller han produktionspersonalen underrättad. Om utmaningar upptäcks diskuterar de alternativ för implementering eller väljer alternativa vägar för att uppnå önskade resultat.
När repetitionerna börjar, informeras skådespelarna i allmänhet om scenografin. När repetitionerna fortskrider observerar den sceniske designern ibland produktionen. Han kan notera problemområden som produktionspersonalen ska ta itu med. Dessa kan inkludera fysiska justeringar av dörrar eller trappor, dekorativa förändringar för att förbättra äktheten eller ljusändringar som påverkar skuggor eller färger.
Konsultationer med olika designers, chefer och konstnärer fortsätter ofta under hela produktionen. När besättningsmedlemmar gör observationer och rekommendationer för förbättringar, bestämmer scenisk designer, regissör och producent tillsammans vilka idéer som är värda att implementeras. Kritikers recensioner av produktionen övervägs ofta också.
På den mindre kreativa sidan av sitt jobb, är den sceniska designern i allmänhet skyldig att lämna in budgetprognoser och utgiftsrapporter. Lokalens ledning kräver regelbundet inventering av material som lånats från landskaps- och rekvisitaavdelningarna. Produktionens investerare kan kräva förklaringar av kostnadsöverskridanden.
Efter att produktionen stängt sammanställer den sceniske designern vanligtvis en portfölj för sig själv och eventuellt för granskning av framtida designers, producenter eller regissörer. Portföljen återspeglar normalt vilka material han använde i sin design tillsammans med specialeffekter och hur de skapades. Dokumentet kan också innehålla andra fakta eller villkor som kan hjälpa honom att utforma framtida uppsättningar för samma eller liknande produktioner.
Även om formell utbildning inom konst eller teater är att föredra, är det inte alltid en förutsättning för denna tjänst. Många sceniska designers har en bakgrund inom områdena kostymer, rekvisita eller scenkonstruktion. Framgång med att få arbete som scenisk designer är ibland mer beroende av designerns djupa fantasi och kreativitet, såväl som hans förmåga att omvandla sin vision till en trovärdig scenografi.