En pappersmachékonstnär använder vanligtvis olika pappersmachétekniker för att skapa skulpturer som vanligtvis är ganska detaljerade och konstnärliga till sin natur. Olika konstnärer fokuserar ofta på särskilda typer av skulpturer, och vissa konstnärer väljer att skapa verk som liknar konst, medan andra konstnärer skapar mer kommersiella verk. Dessa verk kan säljas och visas som ornament, ungefär som andra konstverk, och många av dem används som dekoration för evenemang eller högtider. En pappersmachékonstnär skapar ofta sitt eget verk med olika tekniker, målar ofta det färdiga verket för ännu mer detaljer och säljer sitt verk som andra konstnärer.
En pappersmachékonstnärs arbete börjar ofta med en idé för en viss skulptur eller pappersmachéskapelse. Vissa konstnärer kan helt enkelt börja skapa ett verk baserat på en idé, medan andra konstnärer ofta ritar en skiss av hur det färdiga verket kommer att se ut. När denna förberedelse är klar skapar en pappersmache-konstnär vanligtvis en ram som pappersmache kan appliceras på. Olika konstnärer använder olika tekniker för att skapa dessa ramar, inklusive att använda kycklingnät för att skapa en nätform, bollar av papper sammanfogade för att skapa skulpturen, eller kartong för att skapa ramen.
På denna ram applicerar en pappersmachékonstnär sedan lager av pappersmaché. Detta skapas vanligtvis genom att göra en pasta, ofta en kombination av lim, mjöl och vatten, och sedan blötlägga pappersremsor i denna pasta. Vissa konstnärer använder tyg istället för papper eller som ett sista lager över pappret, för att ge den färdiga skulpturen en jämnare struktur. Olika material kan också användas av en pappersmachékonstnär för att skapa skillnader i struktur för skulpturer av varelser eller saker som kan ha fjäll, hår, tygplagg eller till och med metalliska rustningar.
När en pappersmache-konstnär har skapat själva skulpturen, då brukar han eller hon måla den för ytterligare detaljer och realism. Detta liknar ofta hur konstnärer målar maquetter eller byster, och olika färgtekniker kan användas. Airbrushing används ofta för mer realistiska nyanser och färgtoner, vilket gör att konstnären kan applicera högdagrar och skuggor på ett sätt som gör skulpturen mer dramatisk till utseendet. En pappersmache-konstnär säljer sedan vanligtvis sitt verk, ofta via webbsidor, lokala konstfestivaler och till och med genom gallerier och privata visningar av konstnärliga verk.