De flesta musikaler som produceras för scenen kombinerar sånger och dialog för att förmedla bågen av en berättelse. När en viss låt upprepas senare i programmet kallas det en repris. Detta kan vara en kortare version av originallåten, eller så kan den ändras för ensemblesång. Många kompositörer av musikaler använder denna teknik för att koppla ihop en tidigare scen med finalen eller ridån.
En vanlig användning av en repris ger låten ett annat sammanhang i handlingen. I musikalen Annie, till exempel, framför titelkaraktären först låten ”Tomorrow” som solo. I sammanhanget av scenen försöker hon förbli optimistisk under ett mycket svårt ögonblick. Under den triumferande slutscenen sjunger Annie och hennes adoptivfamilj ”Tomorrow” igen, vilket den här gången fungerar som en positiv hymn för framtiden. Reprisen hjälper publiken att återknyta kontakten med det tidigare soloframträdandet.
En annan funktion av en repris är att ge mer energi till en scen. Vissa musikaler kan ha tre eller fler akter, vilket ofta innebär en speltid på två timmar eller mer. Publiken kan svara bra på en viss låt i första akten, så kompositörerna kan använda en version av den i sista akten för att återuppbygga publikens intresse. Andra karaktärer kan till exempel sjunga låten som komisk relief. I musikalen Oliver framför en sympatisk karaktär en kort repris av sin låt ”As Long as He Needs Me” som en påminnelse om hennes dedikation till titelkaraktären.
Vissa musikaler använder reprisen som ett återkommande tematiskt stycke. I musikalen South Pacific repriseras utdrag av den romantiska låten ”Some Enchanted Evening” flera gånger när det romantiska paret i huvudrollen återförenas eller separeras av sina krigstidsplikter. När slutversionen framförs har låten fått en mycket djupare betydelse för karaktärerna. En repris orkestreras ofta om för att ge ett starkare slut än originalversionen. Denna dramatiska form hörs ofta under sluttexterna av filmade musikaler.