Inredningens historia är lång och full av förändringar drivna av främst region, materialtillgänglighet och dominerande trender och samhällsideal. I en mycket grundläggande mening är ”inredningsdesign” samlingen av sätt på vilka alla invändiga utrymmen är arrangerade, och kan innefatta allt från konst till möbler och klädsel. Några av de mest framträdande teorierna och stilarna inom design har utvecklats över tiden, vanligtvis växer och förändras med känsligheterna hos de mest inflytelserika personerna eller mest framstående grupperna i en viss region. Olika trender har också varit mer populära vid olika tidpunkter. Genom tiderna har det skett stora framsteg inom inredningskonsten, men dess rötter tenderar att vara enkla och stilar är ofta representativa för en viss historisk period. Olika kulturer har också olika milstolpar. I de västerländska och europeiska traditionerna inkluderar några av de mest framträdande antiken, medeltiden och den viktorianska eran.
Grundläggande designhistoria
Att spåra designrörelsens historia kräver vanligtvis en förståelse för regionen, vilket inkluderar saker som tillgängliga resurser och kulturella stilar såväl som tidens rådande influenser. Populariteten för vissa stilar och utseenden tenderar att öka och ebba ut beroende på ett antal olika faktorer. Trender inom vad som helst, oavsett om det är mode, bilar eller design, bestäms ofta av saker som kändisstöd lika mycket som av tillgänglighet och praktiska egenskaper. Att spåra rörelsens historia kräver därför vanligtvis en utvärdering av både trendledarna och dagens praktiska begränsningar.
Forntida förflutna
Inredningsdesign i det gamla förflutna var nödvändigtvis mycket annorlunda än dagens design. Grottmänniskor och primitiva folk skrev eller ritade ofta på väggarna i sina hem som ett sätt att bevara historien. Idag kallas dessa dekorationer ofta som de första inslagen av inredningsdesign. Konstens rudimentära karaktär innehöll vanligtvis inte moderna verktyg som färgpallar eller inredningsregler, men denna historiska dokumentation tjänade till att förändra rummets utseende och hjälpte därmed till att designa inredningen.
Medeltiden
Under medeltiden gjordes ofta hemdesignval för att inkludera nödvändigheter mer än bara för utseendet. Många människor bodde till exempel i hyddor som gav skydd mot väder och vind och inte så mycket mer. Orientaliska mattor, som användes på både väggar och golv, blev först populära under denna tid, närmare bestämt kring början av korstågen. Att använda mattor hade ett praktiskt syfte genom att de hjälpte till att hålla värmen. Senare, när gips introducerades, användes mattor på golven och målningar blev populära väggbonader. Allt oftare använde husägare dessa element för estetiska ändamål lika mycket som för praktiska.
Renässans
Renässansen och barocken hade ett djupgående inflytande på designens utveckling, särskilt i Europa. Dessa år präglades av framsteg inom alla former av konst, men arrangemanget av inre utrymmen var inget undantag. Mycket av den härskande teorin och de mest praktiserade idealen bildades utifrån vad som populariserades av eliten. Adeln hade förvisso ett stort inflytande under denna tid, men den bildade eliten, vare sig de var tänkare eller konstnärer med inflytande, hade också en stor inflytande när det gällde att avgöra vad som var ”in”.
Viktigt att notera var också att renässansen födde enorma inre utrymmen, som ofta var överdådigt dekorerade med föremål från hela världen. Barocken utvidgade tanken på att fylla ett rum med skatter genom att använda väggarna som en duk för konst.
Victorian Times
I den viktorianska åldern blev utseendet på hemmet allt viktigare för dem som bodde i utrymmet, särskilt de som hade tillgång till medel. Inredningsvalen var ofta representativa för husägarens klass eller status. Till exempel, ju mer pengar husägaren tjänade, desto lyxigare förväntades designvalen vara. Efter renässansen och barocken var det viktorianska hemmet ett av de första som införlivade kraftfulla konstverk i heminredning, särskilt i rum som var rymliga och rikt inredda.
Efterkrigstiden och modern tid
Efter andra världskriget förändrades heminredningen på många sätt för att bli mer reflekterande av personlig smak. Till skillnad från tidigare epoker i inredningshistorien, då hemmet representerade en familjs klassnivå, handlade inredningsdesignen under åren direkt efter kriget i de flesta regioner mer om husägarens individuella val och smak när det kom till konstverk, färgsättningar och samlarföremål. Designstilar som Art Deco, Pop Art och Modern är exempel på de typer av heminredning som blev populära under denna tid.
Den moderna tiden gav också upphov till inredning som ett unikt yrke eller handel. Designers arbetar med företagskunder och privatpersoner för att planera detaljerna för en mängd olika interiöra utrymmen, vanligtvis för att skapa en viss atmosfär eller ”känsla”.