Den konkreta konstens ideologi byggde delvis på premissen att ett konstverk inte skulle avbilda verkligheten. Konstnärer som deltog i denna konströrelse såg sig själva som fast förankrade i maskinåldern, så precision, hårda kanter och geometriska former var ofta delar av deras konst. Ett logiskt förhållningssätt till att göra konst gynnades framför intuition och känsla av konstnärerna i Concrete Art-rörelsen.
Konstnärerna som förespråkade den konkreta konsten ansåg att ett konstverk borde stå för sig självt och att dess innebörd inte borde vara beroende av att representera verkligheten. De trodde att ett konstverks betydelse kunde förstås enbart genom dess design och sammansättning. Denna fokusering på abstrakt konst var ett kännetecken inte bara för konkret konst, utan för modern konst i allmänhet.
Förutom att vara konstnärer såg de som var en del av Concrete Art-rörelsen sig själva som uppfinnare och tekniker också. De flesta av dem stödde och främjade teknik. De föredrog vanligtvis hårda geometriska former och några konstnärer skapade verk som faktiskt såg ut som en maskin. Deras metodik för att skapa konst var systematisk och rationell. Det var raka motsatsen till det expressionistiska förhållningssättet, som försvarade intuition, känslor och ett nästan religiöst sökande efter djupa universella sanningar om tillvaron.
Många stora konstnärer deltog i Concrete Art-rörelsen som startade på 1930-talet. En av dessa konstnärer, Wassily Kandinsky, anses ofta vara en av grundarna av icke-objektiv, abstrakt konst. Kandinskys första abstrakta målningar använde fritt flytande organiska former, men från och med 1920-talet gick han över till att använda de mer geometriska rakkantade formerna, vilket skulle bli ett kännetecken för konkret konst. Hans målning On White II, färdig 1923, ser något ut som ett självgående maskineri.
Konströrelsen för betong blomstrade långt in på 20-talet. En konstnär, Max Bill, kan vara den huvudsakliga representanten för denna rörelse. Bill var skulptör och målare förutom att han var grafisk formgivare och produktdesigner. Hans produktdesigner innefattade klockor och möbler.
Dessa tvärvetenskapliga influenser återspeglas i många av Bills skulpturer. Endlose Treppe är ett bra exempel då den består av staplade rektanglar som är vinklade för att de ska se ut som om de rör sig eller vrider sig runt. En annan skulptur, Black Column with Triangular Octogonal Sections, verkar också vända. Illusionen av rörelse bidrar till det maskinlika utseendet hos båda dessa skulpturer.